Surullinen, kaunis tarina Aaron Westistä ja mölyttyvistä kaksikymppisistä

Sad Beautiful Story Aaron West

Aaron Westillä oli kerran huono vuosi, ja hän on toipunut siitä lähtien. Aaron West on kaveri Brooklynista, joka menetti isänsä, vaimonsa ja heidän syntymättömän lapsensa samana vuonna. Hän lähtee tielle hautaamalla itsensä alkoholiin, kaipaamaan ja katumaan matkan varrella. Ja sitten hän tekee tietysti ainoan loogisen tehtävän: laulaa yleisölle kappaleita pitkästä matkastaan ​​emotionaaliseen pohjaan.

Aaron West ei ole aivan todellinen, mikä voisi joko tehdä hänestä enemmän tai vähemmän kiehtovan satunnaiselle kuuntelijalle. Aaron West and the Roaring Twenties on Wonder Years -yhtye Dan Soupy Campbellin sivuprojekti, suurelta osin akustinen projekti, jonka hän aloitti vuonna 2013 yrittäessään hioa kitaransoitotaitojaan. Sen kutsuminen sivuprojektiksi on sekä rehellistä että hieman epäoikeudenmukaista hankkeen laajuuden suhteen. Se on hahmotutkimus, enemmän kuin mikään muu - Campbell kirjoittaa pitkää fiktiota ja antaa sitten itsensä astua siihen voidakseen esittää pääroolin omassa tarinassaan.





https://www.youtube.com/watch?v=aoE2j_bM9xI

Vaikka Wonder Yearsin musiikilla on taipumus luottaa siihen, että Campbell kaivaa esiin hänen henkilökohtaisimmat tunnehetkensä, Aaron West -projekti perustuu Campbellin kykyyn keksiä koko maailma ja asuttaa se ilman mitään muuta kuin omaa mielikuvitustaan ​​ja helppoutta päästä käsiksi universaaleja tunteita. Jälkimmäinen on jotain, mitä hän on tutustunut The Wonder Years -teoksessaan, mutta entinen on todellinen tehtävä, joka hänen kehityskulkuaan tunteville on terävöittänyt hänen kirjoitustaan ​​viime vuosina. Campbell on pop-punkin suuri käsitteellistäjä, joka lähestyy kutakin Wonder Years -albumia tähän pisteeseen suoran kertomustavoitteen mielessä ja täydentää sitä albumin avautumisen aikana.

Tässä mielessä Aaron West näyttää harppaukselta, jonka pitäisi olla yksinkertainen, mutta se on täysin erilainen prosessi ja lähestymistapa. Se on ero runon kirjoittamisen ja romaanin kirjoittamisen välillä. Kappaleen lopussa hahmo voi kadota, vaikka hahmo olisit itse. Hahmo voi siirtyä toiseen tunteeseen tai toiseen skenaarioon, jossa hyvin vähän, jos ollenkaan, muistuttaa takaisin menneistä teemoista. Mutta Aaron West, henkilö ja projekti, ei ole yksittäinen kokemus. Yksittäisen kappaleen nauttiminen merkitsee uppoutumista tarinaan ja kokemukseen, kuten kaikki hyvä fiktio toimii luvuissa.



Kun Dan Campbell kävelee lavalla New Yorkin studiossa Webster Hallissa ja astuu alas kaatuvaan valonsäteeseen, hän esittelee itsensä toisena itsenä. Hei, hän sanoo surkealla äänellä. Olen Aaron West, ja nämä hienot herrat takanani ovat Roaring Twenties. Se on täydellinen sitoutuminen käsityöhön. Jokaiselle, joka on koskaan nähnyt Wonder Years -esityksen, lavalla tapahtuva muutos on merkittävä - Campbell ei edes riko luonnetta, kun hän kehottaa faneja lopettamaan väkijoukon, joka on kieltämättä outo käyttäytymisvaihtoehto akustisen sarjan aikana, joka kertoo miehen elämästä. (Minä ... uhhh ... En usko, että tämä on sopiva musiikkiretki väkijoukolle, Campbell-as-West sanoo.)

Aaron Westillä on kokonainen tarina. Esimerkiksi setin aikana hän pysähtyy kappaleiden väliin kertoakseen kasvamisesta uskonnollisessa taloudessa, mikä lopulta sai hänet erottumaan uskonnosta. Lavalla Aaron West käyttää vanhaa Buffalo Bills -paitaa. Tämä on hänen suosikkijoukkueensa, hänen kuolleelta isältään siirtynyt joukkue, jonka hän hahmottaa kappaleessa Et ole pyhä . On mahdotonta olla näkemättä tätä toista hahmon vertauskerrosta: häviäjätiimi unohdetusta kaupungista, joka on siirtynyt hänelle kuolleelta isältä. Campbell, kuten Aaron West, antaa yleisön päästä omaan tulkintaansa surusta sen sijaan, että käyttäisi jokaista liikettä kantaakseen heidät sinne.

Kaikki tämä puhe emotionaalisen perustan luomisesta ja siitä, että Campbell kukoistaa jälleen kyvystään selvittää kertomuksen sisäinen kertomus, on sanottava, että myös kappaleet ovat hyviä. Aaron West ja Roaring Twenties kuulostavat toisinaan kuin riisuttuilta Wonder Yearsilta, jotka huuhtoutuivat Jerseyn rannalle. Siellä on äänimerkkejä, avaimia, sähkö- ja akustisten äänien törmäämistä. Webster Hallin loppuunmyytyssä studiossa, jossa tilaa on rajoitetusti, bändi toimii saumattomasti, vaikka Campbell ravistaisi synkän persoonan ja luiskahtaa hetkessä takaisin joihinkin hänen Wonder Years -maiseen show-taiteeseensa.



https://www.youtube.com/watch?v=6we0ZFf6rZk

Hankkeen musiikkijärjestelyt vaihtelevat. Jotkut ovat odotettuja hitaita ja surullisia, kuten Our Apartment, ensimmäinen kappale Aaron West -debyytistä, 2014 Meillä ei ole toisiamme , biisi, joka kattaa koko tarinan pöydän, paisumassa sarvikuonolla, kun taas Aaron West kuvailee, että hänen vaimonsa lähtee lopullisesti. Ja sitten on iloisempi tarjonta: Green Like the G Train, Green Like Sea Foam, viime vuoden jatko-EP: ltä, Katkeransuloinen . Kappale kertoo Westin palanneen vanhaan asuntoon, jonka hänen vaimonsa jätti, poimiessaan kaapin läpi ja muistellen entisiä huonekaluja. Tässä projektissa ei häviä Campbellin kyky istua hetken sisällä ja arkistoida kaikki sen liikkuvat osat. Siksi hänen lähestymistapansa Aaron Westiin on niin huolellinen, että jokaisella hahmolla-äideillä, isillä ja entisillä vaimoilla-on oma tarinansa, joka kudotaan lännen suurempaan kertomukseen. Teema kaipuu kaukaisesta vanhempien yhteydestä ja teema kaipuu elämästä jonkun kanssa, vaikka tiedätkin, että rakkaus on loppunut, sekoittuvat yhteen ja muodostavat yhden yhteisen säikeen, joka kumisee jokaisen kappaleen alla, sydäntäsärkevästi.

Olen kiinnostunut tavoista, joilla meillä on tapana rajoittaa surua ja mitä se voi saada meidät tunteeksi. Se on monimutkainen, tunne, jota meitä useimmiten pyydetään taistelemaan yrittäessämme saada iloa sen toiselta puolelta ymmärtämättä, että pieniä iloja saattaa jo olla piilossa senhetkisen surun sisällä. Pinnalla Aaron West pyytää vain suoraa asiaa: minulla on surullinen tarina ja haluan sinun kuuntelevan surullista tarinaani. Sen lisäksi Aaron Westin tarina kaikkien juopuneiden öiden, rikkoutuneiden matkapuhelimien ja huonosti neuvottujen pitkien ajomatkojen kautta on tarina siitä, miten viihtyisät yksinäisyydessä. Ja henkilökohtaisesti en ole varma uskonko sen olevan surua. Pitkä matka yksinäisyyden kuiluun saattaa olla täynnä surullisia tarinoita, mutta kun joku meistä saapuu paikalle, jollei ryömiä ulos, paras mitä voimme tehdä, on oppia viihtymään itsemme ainoina mestareina.

Niin monet Aaron Westin kappaleista kuulostavat ja lukevat (koska älä erehdy, tämä on kirjallinen projekti) kuin mies, joka puhuu itselleen pitkällä ja pimeällä tiellä ja muotoilee tarinansa toisen tyhjän tien laajuuteen. Tätä olen tehnyt, kun olen sekä surullinen että en surullinen, harjoitus muistamaan, mitä on pitää itseni seurassa odottamatta vastavuoroista huomiota. Tämä ei tarkoita, että tyhjyyden kohtaaminen sen tullessa tekee minusta tai kenestä tahansa meistä heti vähemmän surullisia. Mutta Aaron West -projektin paras lahja on kuvitella lyhyeksi kappaleiksi henkilö, joka yrittää uudistaa murenevan elämänsä kaikella, mitä heillä on käytettävissään: aika, tila, katumus ja kyky kirjoittaa.

j cole uuden albumin nimi 2016
https://www.youtube.com/watch?v=s0VGR7O2QXQ

Aaron West ja Roaring Twenties ovat täyspitkä albumi ja EP tarinaan, ja kappaleet kutovat yhteen, jättäen tilaa loppuvuodelle Katkeransuloinen matkustaa takaisin parantavampaan tilaan. Hämmästyin katsomalla projektia fyysisessä tilassa koko bändin kanssa. Websterin huone oli kuuma ja intiimi, ja teko menestyi tilassa. Campbell on selkeästi hyvä saamaan ihmiset tuntemaan asioita, joita hän haluaisi heidän tuntevan. You Ain’t No Saintin aikana maisemat ovat niin eläviä, että kappaleen loppuun mennessä voi tuntua siltä, ​​että sinäkin surit tätä isää, joka ei ole sinun. Aikana '67, Kirsikanpunainen , lyhyesti voittoisa laulu siitä, että West palasi kotiin takaisin pohjoiseen ja valmistautui myymään isänsä vanhan auton maksaakseen velkansa, huomasin melkein juhlivani ja toivoen Westin seuraavan luvun, vaikka olin kuullut kappaleen useita kertoja aiemmin. Hanke herätetään elämään ja sitten se herää eloon fyysisessä tilassa, varsinkin kun se on projekti, joka vaatii näin paljon emotionaalista sitoutumista. Se on mielestäni ero äänikirjan kuuntelemisen ja kirjan pitämisen käsissä, sen painon tuntemisen ja fyysisten sivujen selaamisen välillä. Aaron Westin ja Roaring Twentiesin näkeminen henkilökohtaisesti on mestarikurssi taiteilijalle, joka tekee hetken taipumaan heihin sen sijaan, että kumartuisi hetkeen.

https://www.youtube.com/watch?v=Ra0kU-Z6eZs

Fanien suosikki Meillä ei ole toisiamme on Avioero ja Amerikan eteläosa. Se on julma ja yksityiskohtainen kertomus siitä, että West puhui suoraan Diannelle, vaimolle, joka jätti hänet. Se on tasavertainen osa sympatiaa, anomusta saada hänet takaisin ja päiväkirjamerkintä, jonka kukaan ei halua lukea. Hän kertoo naiselle, että hän yrittää lopettaa savukkeiden, hän kertoo, ettei hän ollut siellä hänen puolestaan, kun he menettivät lapsensa, hän kertoo hänelle menetyksestä, jonka hän tuntee ajaessaan etelän läpi ilman häntä. Kappale päättyy ahdistavaan ja tuskalliseen kuvaan: West kertoo unesta, jonka hän näki kuolevansa lento -onnettomuudessa matkalla takaisin pohjoiseen tapaamaan häntä. Et tullut hautajaisiin, hän laulaa, kuvailtuaan kuolemaansa. Ja sitten, ennen kuin laulu loppuu, toivon, että tulette hautajaisiin.

Se on se, mikä tuntuu minusta vaikeimmalta: West vetää hautajaiset pois unelma-maailmastaan ​​ja tekee siitä väistämättömän. Jopa sen jälkeen, kun olemme poissa, haluamme silti olla rakastettuja ihmisiä, jotka rakastivat meitä kerran ja päästävät meidät sitten menemään.